Quand on commence à se ballader sur les sites proposant des méthodes de Full Bust Adjustment, on se retrouve assez vite à jouer au jeu des 7 différences.

En parcourant le tutoriel de Annie Coton, ces différences m'ont semblé pleines de bon sens. On ajoute réellement la largeur mesurée sur soi, et non la largeur préconisée par des chartes, on élargit les pinces, au lieu de simplement les décaller. Et on n'a pas besoin de toucher au patron du dos...

Et ça fonctionne !

Les pinces pointent juste où il faut. Il me suffirait de les coudre un tout petit moins longues et d'incurver la couture pour qu'elle arrive avec un angle plus doux pour que ce soit parfait.

C'est la première toile où le dos tombe impeccablement.
Je suis partie sur la base d'une taille 6, soit deux tailles sous ma taille "habituelle".

Ce qui est très marrant, depuis le dernier message concernant le FBA, c'est que j'ai reçu par mail des conseils de deux lectrices.

J'ai suivi notamment un conseil: ne pas coudre les épaules selon le patron, mais poser le dos et le devant l'un sur l'autre, bien aplatir et épingler là où les pièces se placent naturellement. Puis essayer, réajuster si nécessaire. Bingo, ça change tout !

On voit bien que la couture est alignée pile sur le trait de marqueur du haut de l'épaule.

Il faudra donc, sur mes prochains patrons, rehausser la ligne d'épaule du devant, et sans doute descendre la ligne d'encolure, qui se retrouve quelques cm plus haut.

Finalement, j'ai bien aimé faire ces essais. J'ai mieux pris conscience de mes proportions, j'ai compris des trucs sur la construction des patrons, et je suis devenue imbattable sur la réalisation-éclair d'une toile à l'arrache !

Que celle qui n'a jamais eu un coup de coeur pour un modèle et aussitôt ressenti que, sérieux, continuer à vivre sans l'avoir réalisé était inconcevable... que celle-là me jette la première pierre.

Donc ça a commencé en novembre dernier, lorsque j'ai vu la jupe à taille haute sur le blog La couture rose. Bien sûr, le magazine Fait main en question n'était plus disponible à la vente, les patrons impossibles à acheter à l'unité, et rien dans mes burda ne s'en rapprochait suffisamment, bref, c'était la loose complète.

J'ai donc tenté le coup en contactant via leur blog des personnes qui avaient utilisé un patron de ce magazine, à la recherche d'un exemplaire à racheter.

Et c'est Fée d'Automne qui est venue à mon secours. Merci encore à elle pour ce troc sympa comme tout.

Ensuite, pendant plusieurs semaines, j'ai cherché le tissu idéal. Parce que, forcément, aucun coupon en stock ne convenait.

J'ai enfin trouvé LE coton: une toile toute simple, d'une belle teinte taupe. Donc bingo ! aucun fil coordonné dans le stock... Mais je voulais tellement commencer que j'ai décidé que tout serait cousu en fil orange, bien contrastant, et que ce serait une motivation supplémentaire pour faire de belles finitions.

Beaucoup de modifications sur ce modèle: dès le découpage du tissu, j'ai retiré 10 cm de largeur sur les deux panneaux. Puis 1 cm de chaque côté des pièces de ceinture... Puis encore 5 cm sur l'arrière de la ceinture. Soit près de 10 cm au total.

J'ai fait des bêtises, beaucoup décousu, changé la répartition des fronces dans le dos, et je suis arrivée à un résultat qui me plaît.

Je pense que ce sera plutôt une pièce d'été, je ne suis pas fan du rendu avec des collants.

Pour les détails techniques: jupe adaptée de la robe de réveillon du Fait Main décembre 2010.
Toile pur coton Tissu Paulo à Orchies.

Biais orange et tissu fleuri pour patchwork pour les fonds de poches et les biais imprimés.
Quitte à soigner les finitions, autant aller au bout du truc !

Prochaine étape: aprendre à poser une fermeture éclair invisible. Là, ça tombe bien, j'ai une copine qui maîtrise à fond. Surtout que dans le genre "je ne peux pas continuer à vivre sans ce magazine paru il y a deux ans", j'ai réitéré, et à nouveau pu réaliser un troc sympa avec une couturière enthousiaste.

C'est parti pour les essais de Full Bust Adjustment. J'ai décidé d'avancer de manière systématique en partant du patron de sorbetto, déjà cousu plusieurs fois, dont une fois en adaptant des manches longues.

Mes Sorbetto ont été beaucoup portés, mais en y regardant à deux fois, je me rends compte qu'ils ont bien le même défaut que mes chemisiers: un pli qui va de l'épaule à la poitrine et des emmanchures un peu lâches. Ce patron est très simple et rapide à assembler, il existe un pas à pas détaillé sur le site de I could make that, c'est donc un candidat parfait.

Première méthode testée, toile cousue le lendemain, essayée sur moi et sur mon body double qui a gagné, pour le coup, des pointillés au marqueur sur toutes les zones stratégiques.

Taille 4 pour la base (soit 4 tailles au-dessous de celle que je coupe habituellement).
Ajout de 2,5 cm sur chaque demi-devant, suivant les mesures standard données sur Sew L.A blog.

Le pli est en partie gommé, mais je suis trop serrée au niveau du buste. Le dos flotte carrément et les coutures d'épaules sont déportées vers le devant, mais c'est dû à une erreur de ma part. J'ai coupé le dos sur la taille 12, celle utilisée pour mes précédents Sorbetto, ça ne pouvait pas coller. Le dessous des emmanchures remonte bien trop sous les aisselles.

Second essai, avec le site Sewaholic. Cette fois, un calcul à partir de ma mesure de High bust me dit de couper en taille 8, et j'ajoute 4 cm à chaque demi-devant. Bizarre...

Le pli en haut du buste est un peu plus présent (mais moins que sans FBA), je me sens lègèrement serrée à l'avant et les pinces sont trop basses, mais le dos, les épaules et les dessous d'emmanchures sont mieux adaptés.

Ca avance, ça avance. Le prochain essai sera basé sur le livre The Great British Sewing Bee.

Et sur le métier à tisser, les nuances, les textures et les matières s'ajoutent tranquillement...

Après deux mois à chercher à bidouiller, à essayer des trucs et des bidules pour me tricoter le gilet Little Wave, je me suis enfin décidée à revenir à mon idée de départ.

Cette laine verte, je l'avais achetée pour tricoter Alpengluhen, un modèle simple et efficace de Lilalu. J'avais changé d'avis à la parution du Brooklyn Tweed de cet hiver, et j'ai juste perdu deux mois et failli me dégoûter du tricot...

C'est finalement un Alpengluhen mixé à un point ajouré et au dos travaillé dans le style de Monte Rosa qui est apparu sur mes aiguilles hier, et en une soirée au coin du feu, j'en suis déjà à une bonne hauteur. Ca me plaît, la taille parait bonne, et j'ai retrouvé mon enthousiasme.

D'autant que ce tricot est compatible avec la lecture, au moins entre les plages de motifs.

Du côté de la couture, je me suis délectée de l'article de Zava Tavectout. Même si, au début, j'ai bien aimé les réflexions autour du projet "wearability", j'ai vite commencé à trouver que ça enfonçait souvent des portes ouvertes, notamment que plus on porte un vêtement, plus on l'amortit, et qu'on porte toujours un peu les mêmes vêtements...

Pas question pour moi de me donner des contraintes dans une pratique de loisir, de chercher à rationaliser en dehors du domaine professionnel. D'autant que les projets couture que je n'ai pas souhaité porter, pour cause de couleur qui ne me va pas ou taille inadaptée ont toujours trouvé preneur, que ce soit sur la braderie du village ou par des dons aux personnes de mon entourage. Parfois, le tissu peut être recyclé en un nouveau vêtement, ou au pire, en lingettes lavables.

Je vais donc continuer à me coudre des jupettes avec des fronces, même si j'ai de bonnes hanches et un peu de bidon.

A passepoiler en orange vif et acheter des cotons à fleurettes, alors que j'ai largement passé l'âge de porter ça.

Bref, à me faire plaisir, apprendre, progresser peut-être, m'amuser sûrement.

Pour ce coupon de soie noire en stock depuis des années, j'ai choisi de réutiliser un patron déjà cousu en février. Et heureusement, parce que travailler la soie n'a pas été pour moi une expérience agréable. 

Mieux vaut être équipée pour s'engager sur cette voie. Avoir un cutter rotatif et un tapis à découper, des aiguilles vraiment fines (les miennes étaient des numéro 80, elles ont légèrement marqué le tissu), et des pieds de biche un peu spécialisés.

Cette photo montre d'ailleurs la parfaite efficacité du "edge joingin foot", normalement prévu pour assembler deux tissus en point zig-zag. Il m'a servi ici pour coudre des surpiqures très régulières.

Le long pied de biche à coutures droites m'a facilité le travail sur l'ourlet du bas, en stabilisant le tissu. On dirait qu'en un seul projet j'ai déjà amorti mon kit chinois.

Bon, c'est loin d'être parfait, mais c'est portable.

Mon but principal était de me frotter à une matière difficile à travailler, donc le but est atteint. J'ai dû coudre à la main l'envers de la parementure, et, contre toute attente, j'y ai pris beaucoup de plaisir. Possible que je me lance dans quelques points de broderie décorative sur une prochain vêtement.

On verra si, réellement, je porte cette pièce. Je ne suis pas habituée aux étoffes précieuses et fragiles, je ne pense pas porter cette tunique pour aller au travail, mais pour une sortie, pourquoi pas.

Sinon, ces dernières semaines, il y a eu des mini-vareuses pour le projet de la Wool War One.

Il ne leur manque que quelques points pour fixer les poches et remonter les pans sur les côtés.

Il y a également un pull Ravello qui avance à toute vitesse.

Et un petit essai de tissage. Histoire de voir si une laine filée main trop moche pouvait rendre mieux une fois tissée.

Ben non, c'est moche aussi. Mais c'est le métier qui rentre...

Heureusement, ça ne m'aura ni couté beaucoup de temps, ni gâché un beau tissu, mais la déception est quand même réelle.

Du coup, c'est mon double en scotch marron et papier journal qui vous présente mon Pleated T-shirt raté de chez Salme patterns (commandé sur Craftsy qui propose plus de patrons que le site Salme), même pas repassé.

Dans ce haut, rien ne va: les plis me donnent un air de rugbyman, la poitrine est un peu trop serrée, les emmanchures ne se placent pas bien, et la coupe toute droite ne convient pas à ma largeur de hanches. A croire qu'il ne convient qu'aux brindilles qui m'ont donné envie de commander le patron.

Ce haut est destiné à être une toile, que je voulais portable, mais ce ne sera vraiment pas possible. A titre de consolation, je me rends compte que ce tissu, que je pensais être un pur coton, contient probablement pas mal de synthétique, il donne chaud tout de suite, je ne le trouve pas confortable. Donc je ne vais pas me battre pour tout reprendre et essayer d'ajuster cette pièce à ma morphologie.

Par contre, tout de même, la ligne d'encolure est très jolie. Il faudra que je pense à l'intégrer à un autre patron, peut-être un sorbetto d'hiver pour l'an prochain.

Il s'agit cette fois de livres de couture. Je baisse le prix pour qu'ils trouvent preneur.

Livres Marie-Claire idées, 7 euros les deux, 4 euros l'un

Manuel pratique de la couture 15 euros (un clic sur le lien pour avoir une idée du contenu) RESERVE

Last minute fabric gifts 9 euros

Patchwork et quilt 8 euros (cliquer ici pour feuilleter la version en anglais)

Arriver après tout le monde, mais en ayant passé une chouette après-midi de couture entre copines, ça vallait franchement la peine.

Hier, avec Maille après maille, on a voulu coudre ensemble le best-of de l'hiver, et faire se rencontrer nos surjeteuses jumelles. Quelques bourdes et déboires histoire de donner du piquant, mais une réussite puisque chacune avait son plantain assemblé avant le repas du soir. Il ne nous restait plus que les ourlets à piquer à l'aiguille double, ce que je viens de terminer à l'instant.

Ma version est malheureusement à manches courtes, après avoir retourné mon coupon dans tous les sens, j'ai dû admettre que même des manches  3/4 ne tiendraient pas. Tout ça parce que je ne voulais pas entamer un beau coupon avant d'avoir testé le modèle.

L'étape de test commence à me sembler superflue avec les modèles de Deer and Doe, je crois que je vais pouvoir la sauter à l'avenir.

Cette ligne d'encolure est décidément parfaite, juste assez ouverte pour être à la fois féminine et facile à vivre.

Mon tissu est un jersey fluide d'origine et de composition inconnue, dans les stocks depuis longtemps. De très fines rayures marines sur un fond de gris chiné.
Mais pourquoi n'en avoir acheté qu'un mètre !!!!! ???? !!!!!!

Premier tissage à la navette bateau.

J'adore !

Premier tissage avec du coton chenille.
Génial ! Doux, velouté, épais et moelleux.

C'est un échantillon réalisé sur métier Cricket, en prévision d'une pièce plus grande à monter sur le Harp. Ca fait en fait des mois que j'accumule de petits écheveaux de filé main, mais il me manquait l'impulsion pour m'y remettre.

On dirait que c'est parti !

Suite à la demande d'une fileuse, j'ai essayé de tourner des fuseaux à soie victoriens.

Le plus petit est en érable, le plus grand en poirier.

Je m'en doutais un peu, mais les tests ont confirmé mon impression: ce sont des fuseaux ayant peu d'inertie, et nécessitant un réglage hyper-précis du crochet.

Mais ça reste une expérience intéressante, et le look est sympa.

J'en avais déjà parlé il y a 15 jours, lorsque j'ai débuté ce projet. Elle est à présent terminée, et je suis CONTENTE !

Gros travail tout de même, une seule bourde lors de l'assemblage, heureusement rattrapable.

Les épaules étaient bien trop saillantes (genre années 80), j'ai enlevé au moins 2 à 3 cm au niveau des emmanchures et des têtes de manches. J'ai aussi raccourci les manches au niveau des poignets de 3 cm. Je n'ai pas doublé la veste mais utilisé un biais imprimé pour les finitions de parementures.

Deux gros boutons vintage trouvés dans la boite à boutons de ma grand-mère, que je n'ai pas connue, ont pris place sur les poignets. Je suis vraiment contente d'avoir redonné vie à ces deux boutons qui dormaient depuis plus de 40 ans dans une boite à cigares.

Pour ce projet, je n'ai donc acheté que la fermeture éclair, et ce qui m'a semblé une tonne de fil. J'ai dû aller trois fois au magasin et j'ai passé trois bobines de fil sur ce projet.

Il faut dire que des surpiqures, il y en a !

J'ai bien aimé coudre du lainage, ça a un côté magique quand on voit le vêtement prendre forme, mais là, j'ai quand même très envie de coudre de petits cotons légers.

Lorsque j'ai vu passer une blending board d'occasion sur le forum du filage, je n'ai pas hésité très longtemps. La vendeuse a été hyper réactive, si bien que la planche est arrivée pile pour pouvoir en profiter ce week-end, avec les copines venues dévaliser Bart et Francis.

C'est donc sur les conseils de Carole/Trico*bsession que je suis allée chercher dans la caisse de bricolage un gros pinceau rigide, et que j'ai pu ressentir pleinement le geste qui consiste à "blender" les fibres et les couleurs. Une vraie révélation.

Quelques essais sur base de mérinos noir, avec petites touches de mèche fluo et de soie.

et ici, sur base de mérinos rouge, ajout de mohair rouge, de soie naturelle, et de touches de mérinos jaune fluo, rose moyen et rose pâle

C'est un outil qui me plait vraiment, même si on ne peut préparer qu'une petite quantité de fibres à la fois. D'abord parce que j'adore filer les rolags.

Mais surtout parce que, disons-le bien fort, la blending board est un outil "vie de couple - friendly". Elle a deux immenses avantages:

- elle ne fait aucun bruit

- elle n'est pas très encombrante et n'a pas besoin d'être fixée à une table. On peut la prendre avec soi sur le canap', et s'amuser avec les matières et les couleurs tout en restant à moins d'un mètre de son compagnon qui se détend devant la téloche.

Et ça, la cardeuse ne peut pas le faire...

(pour faire un clin d'oeil à Batilou, dont les manteau et vestes forcent l'admiration)

Donc cette semaine, je me suis cousu une veste.

Après bien des jours d'hésitations, en fait, jusqu'à ce qu'une après-midi couture entre copines me donne l'énergie de m'y mettre pour de bon.

Je suis partie de deux ratages: une veste cousue cet été, dans une beau lainage moutarde. En me disant dès le recopiage du patron que l'association "col châle + ceinture nouée + lainage douillet" avait un fort potentiel "je suis sortie en robe de chambre".

Bon, j'aurais dû écouter mes pressentiments. Cette veste est restée 6 mois sur un cintre, jamais portée.

Second ratage: une jupe Paperbag de chez Salme (plus disponible sur le site Salme, mais disponible sur Craftsy).
Nouveau pressentiment: "lainage + plis à la taille = forte probabilité d'effet bouée". Là, je n'ai même pas été jusqu'à la couture des ourlets. Par contre, ce patron hyper bien conçu sera parfait pour une jupe d'été en coton ou en lin, je me garde précieusement le patron sous le coude.

L'objectif était donc de recycler ces deux tissus de belle qualité, à plus de 80 % de laine. J'ai même pu récupérer le biais de l'ourlet de la veste, recyclé dans les finitions de mon nouveau projet.

Et ça prend forme !

Le patron choisi est une veste Burda de Mai 2012, à look de perfecto. J'ai pu caser toutes les pièces extérieures sur le tissu moutarde (vive le grand col châle, finalement), les parementures sont en lainage rouge. Ca devrait donner un petit look "Monsieur Loyal" qui me plait bien. Il reste encore du travail, mais je m'approche de la fin.

Et c'est la première fois que j'arrive à suivre les explications rédigées de Burda, en anglais, presque plus facilement qu'en français.

Mais j'ai gardé des réflexes de couture sur patron japonais...

... dans un joli charabia franco-anglais.

Et ce week-end, j'ai enfin fabriqué un plateau pour ma nouvelle cardeuse, que je n'utilise pas faute d'une surface pour bien préparer les fibres.

Chute des medium de récup, scie à chantourner, colle à bois.

Je n'ai pas cherché la complication, mais ça fonctionne parfaitement.
Le plus long a été de rendre la surface du plateau bien lisse, il a fallu poncer soigneusement et finir à la cire. 

Ce petit haut remplit toutes les conditions de mes projets coutures actuels:

• un patron choisi avec réflexion, réalisé, porté, photographié et publié par de nombreuses personnes de tous gabaris: le patron 6808 de chez New look.

• un modèle pour lequel j'ai pris le temps de faire une toile. Je me suis ainsi rendu compte que la fermeture éclair était inutile, et qu'en décallant de juste 0,5 cm ma couture de côté, j'arrivais pile-poil à ma taille.

• un choix de tissu dirigé par la lecture du billet de Moun: j'avais trouvé parfait l'accord de l'imprimé et du biais contrastant sur le bord du col. Et j'avais un coupon de coton japonais trouvé sur le site des Tissu Papi au début de l'été, d'une très belle qualité, dans le même esprit.

• une réalisation en prenant mon temps, en m'arrêtant juste avant d'en avoir marre, en m'y remettant même pour 5 minutes quand j'en avais envie, bref, en y prenant beaucoup de plaisir.

Au final, un petit haut facile à porter avec un jean, mais au look vintage un peu chic.

Pas de petit noeud au niveau du col, mais un simple ruban de biais pour couvrir la couture des plis. C'est un patron vraiment bien coupé, avec des pinces de poitrine et de buste, qui donne une ligne impeccable.

Et comme ce patron permet des variations avec des manches longues ou différents cols, je tiens une bonne base pour de futurs vêtements d'hiver.

J'ai aussi retrouvé l'atelier de bois, et mon premier fuseau en bois de rose est né:

J'en suis très fière.

La couverture aux moutons est un régal, un plaisir, mon doudou, mon chéri, mais un serial killer à aiguilles circulaires. A son palmarès (provisoire ?), 2 pointes knitpro cubics en bois et une pointe en plastique

Oui, hein, j'apprends lentement, mais j'ai finalement décidé de passer au métal. J'ai donc essayé les pointes alu knitpro disponibles dans la boutique de l'Echapée laine.

Les pointes sont absolument parfaites, les numéros descendent plus bas qu'en plastique ou en bois et il existe même les quarts de numéros introuvables dans les autres gammes. Le début d'une collec', c'est sûr.

Et comme la boutique est tenue par une copine, j'ai la chance de pouvoir aller voir et toucher les nouveaux arrivages. Donc j'avais prévu de prendre le même jour un lot de cascade 220 en violet ou rose, pour un projet d'automne.

Et là, je crois que j'ai bien tenu mes objectifs...

X 6 pour le vert et X3 pour le orange curcuma

Dernier projet en cours: le pull "vive la bidouille". J'ai recyclé la laine de mon gilet gris, tricoté trop lâche, au tomber trop mou et aux proportions imparfaites. Je suis partie sur la base du pull Nuage, pour le montage du col et la construction des manches, mais tout en jersey endroit. Pas convaincue par la finition du bas, peu adaptée à ma morphologie (je l'ai tricotée entièrement, hein, sinon c'est pas drôle), j'ai choisi de m'inspirer de la forme du pull Ease, avec sa grande bordure en côtes.

Et j'utilise maintenant des explications de Bisoubunny pour le col.

Le prochain problème sera de gérer le peu de laine qui me reste. L'intérieur du col sera sans doute contrastant, et pour les manches, on verra...

J'ai cherché à fabriquer des modèles donnant des écheveaux de 1m50, et les essais sont concluants.

J'ai découvert des nuances nacrées que je ne connaissais pas dans l'érable, c'est très joli sur des objets travaillés dans la longueur.

Ils sont entièrement démontables pour faciliter le transport.

Et si j'ai aimé tester un nouveau type de projet, je ne pense pas en faire d'autres prochainement. Mon petit atelier est un peu juste pour tourner des pièces de plus de 30 cm, mais je suis contente d'être arrivée au bout.

2 bons patrons basiques + 1 surjeteuse bien réglée + une machine à coudre avec aiguilles jumelées = 2 t-shirts d'hiver cousus en 3 heures (hors temps de recopiage des patrons et report sur le tissu).

Les patrons sont issus du numéro automne-hiver 2013 d'Ottobre design. Je trouve qu'ils taillent un tout petit peu grand, mais sur du jersey, ce n'est vraiment pas gênant, on gagne encore en confort pour ces pièces douillettes.

(par contre, la planche de patrons, j'en ai encore des frissons quand j'y repense. Une horreur à recopier, mais heureusement, on est payé de sa peine).

C'est la première fois que je teste la pause de bande d'encolure à la surjeteuse, et vraiment, ça n'a rien d'impressionnant. Les finitions sont impeccables, et c'est même plus simple que de piquer à la machine à coudre.

Le t-shirt moutarde a des emmanchures raglan. L'épaule comporte une petite pince très seyante. Le t-shirt rayé a des emmanchures classiques, certe, mais qui tombent parfaitement.

Pour le premier t-shirt, le vert rayé, j'ai réalisé les ourlets en surjetant avant de coudre à la machine. Moche. On oublie.

Pour le t-shirt moutarde, j'ai replié deux fois le tissu comme pour un ourlet de pantalon, et c'est nettement mieux. J'ai piqué à l'aiguille jumelée à cheval sur la ligne de pliure, et je suis convaincue.

Et moi qui trainais les pieds à l'idée d'une vire shopping pour renouveler ma garde-robe de t-shirts d'hiver, je me rends compte qu'en moins de deux heures, le temps de faire l'aller-retour en voiture vers une zone commerciale ( 40 minutes ), d'essayer des fringues sans conviction ( 40 minutes, après je capitule ), de faire la queue pour payer (15 minutes), je peux avoir une pièce aussi bien finie, probalement aussi durable, en utilisant mon stock (conséquent) de tissus. Et ça, ça motive !

Ce week-end, j'ai réalisé un petit fuseau turc tout en buis, de taille inédite.

Plus de détails en suivant le lien.

Et une nouvelle petite boite, cette fois en poirier.

Et comme toujours, j'ai fait dans le mini-mini, puisque c'est une boite à cure-dents.

Et j'ai reçu un petit colis...

Moi qui d'habitude, commande dans cette boutique de gros équipements de filage ou tissage, ou des fibres toutes douces, eh bien... j'ai changé mes habitudes.

Bon, quand je repense à la taille du bout de bois de départ, je me dis que le rendement n'est vraiment pas génial. Mais je suis arrivée au bout, je la trouve harmonieuse même si elle a plein de petits défauts, et elle me donne envie de persévérer.

Petite boite à bidules en érable plane.

Pour la prochaine, je pense utiliser deux essences différentes et bien contrastées pour la boite et le couvercle.

L'atelier a enfin retrouvé ses quartiers d'hiver, pas loin d'un radiateur, et j'ai pu dégager quelques heures pour réaliser deux fuseaux turcs.

Deux pièces aux teintes chaudes, en ziricote et bois de genevrier pour les bras, érable sycomore et noyer pour les tiges.

Les détails techniques sont accessibles en cliquant ici.

Ce temps-ci, je m'amuse tellement avec mon rouet que j'accumule les écheveaux sans avoir le temps de m'en servir. Bah, tant pis, la laine, c'est un isolant, même posé en tas dans la maison !

Le projet du moment est inspiré de la gamme de couleurs repérée chez Missynell.

Plutôt que de chercher à commander la même laine, dans les mêmes couleurs, j'ai trouvé plus rigolo de tout faire moi-même. J'ai utilisé de l'agneau néo-zélandais des Laines du Mouchon et des teintures Silkolor.

Un article publié il y a quelques années dans Knitty m'a permis d'allonger mes séquences de couleurs.

La laine principale est terminée, retordue en navajo pour conserver des couleurs bien tranchées.

La seconde est en cours de filage.

Et paralèllement, je tricote aussi du filé main: il s'agit du châle And so are you, en laine teinte et filée cet été.

Après une semaine qui m'a laissée éloignée de l'atelier, il a fallu en mettre un bon coup ce week-end. L'objectif était de proposer du choix à une copine souhaitant débuter au fuseau suspendu (mais déjà expérimentée en filage).

J'avais un petit russe en stock, j'ai fabriqué un français, et deux fusaïoles pour tibétain compatibles avec la même tige.

J'ai continué à expérimenter avec du buis. Ce bois m'avait beaucoup plu le mois dernier pour un fuseau turc, il réagit avec la même docilité au tournage. Je sens que c'est le début d'une longue série.

Voici donc le petit français, sans doute un peu trop léger. Mais c'est normal, c'est un nouveau bois pour moi, il faudra que je prenne le temps de tester d'autres proportions.

La fusaïole la plus large rendait le fuseau un peu fatiguant à lancer, je pense qu'elle sera bien mieux adaptée sur un fuseau suspendu.

C'est donc la fusaïole la plus légère et compacte qui a été choisie. Elle rend le fuseau rapide, et avec un bonne inertie. La tige est en noyer.

Mission accomplie.

J'avais repéré il y a plusieurs mois une adorable jupette chez Megan Nielsen. Mais pas moyen de trouver le patron, à se demander même s'il a jamais été commercialisé.

Dès que j'ai eu terminé la jupe Chardon, j'ai su que je tenais une base pouvant être adaptée.

J'ai remplacé les poches cachées par des poches de type jean, j'ai ajouté une pliure au centre, avec surpiqures, et remplacé les plis creux par des fronces. Evidemment, l'effet est moins affinant que sur la Chardon originale, mais je voulais une petite jupe toute simple, vite enfilée, à taille élastiquée.

Les poches lui donnent un peu air vintage, style "Martine à la ferme".

J'avais coupé le dos en deux parties, je les ai assemblées par une couture surpiquée (mon ami Google vient de m'apprendre que ça s'appelle une couture rabattue - voilà le souci quand on utilise des patrons japonais et qu'on bidouille dans son coin, on se retrouve à maitriser des techniques dont on ne sait pas le nom...).

Et j'ai refait un ourlet sur biais, en utilisant une chute de tissu à patchwork.

Si c'était à refaire, je creuserais beaucoup plus les poches, pour mieux coller à la photo de la Brumby skirt. Mais je suis contente d'être arrivée au bout, et d'avoir concrétisé ce que j'avais en tête.

On peut dire que j'ai fait dans le style dépouillé !

Aussitôt testé, ce fuseau supporté est une petite bombe: une vitesse de dingue, une inertie de cinglé, c'est donc logiquement un fuseau typé pour le filage du coton.

Sûr: je vais mettre sur le tour les deux autres noix que j'ai en stock, la matière est exigeante mais pleine de possibilités.

Toujours le même patron, mais cette fois dans un tissu qui me convient mieux.

J'ai raccourci les manches d'1 cm. Ca n'a l'air de rien, mais ça rajeunit la coupe, et c'est plus adapté à un petit top d'été.

Et c'est clair que quand on couds deux fois le même patron à quelques jours d'intervalle, ça va à une vitesse folle. La version à pois m'a pris 1h30 à tout casser.

Sur le tour à bois, j'ai essayé un nouveau matériau, la noix de Tagua. C'est le fruit d'un palmier d'Amérique du Sud. Ca a la taille d'un noyau d'avocat, la texture extérieure évoque plutôt la coque d'une noix de coco, et l'intérieur est très dur et blanc, d'où son nom d'ivoire végétal.

Une matière étonnante qui ne produit pas de copeaux, mais une sorte de brouillard de cheveux d'anges.

Et une fois poncé et ciré, ça évoque en effet parfaitement l'ivoire. Et surtout, c'est très dense, donc hyper adapté pour des fusaïoles de fuseau tibétain. Demain, je lui tourne une tige, et je passe aux tests.

Et ces derniers jours, j'ai aussi réalisé un fuseau turc en bois de rose, destiné à une amie. Avec une longue tige utilisable en filage supporté.

Plus de détails sur cette pièce en suivant le lien.