Le jeans était la seule pièce d'habillement que je continuais à acheter en boutique (bon, avec le soutien-gorge). J'ai déjà cousu plusieurs jeans, mais aucun ne m'allait parfaitement, et le modèle Straight legs de C&A me convenait. J'en achetais à peu près un tous les deux ans, et basta.

Mais voilà, soit j'ai vraiment beaucoup changé de silhouette (j'admets avoir pris un peu...), soit leurs coupes ont évolué: le mois dernier, pas moyen de trouver un jeans qui m'allait.

J'avais discuté des ajustements de pantalon avec Sandra, il y a quelques semaines, et l'idée a fait son chemin. J'étais mûre pour passer du temps sur la question, avec en ligne de mire, le graal: un patron de pantalon ajusté à mes mesures, à réutiliser ensuite sans trop me poser de questions.

J'ai choisi le patron Morgan, après avoir lu tant de bien de l'autre patron de jeans de la marque, le Ginger. Seulement, je ne porte pas de slim, le patron Morgan me correspondait mieux.

J'ai pris mon temps pour choisir la taille, j'ai comparé les dimensions des pièces à celles de mon jeans fétiche, et déjà, ça commencait à sentir bon. Les jambes arrières un peu plus larges que les pièces de devant, une hauteur de fourche impec', une largeur de bassin qui collait.

Lors de la réalisation, j'ai fait quelques modifications, mais peu, finalement. J'ai allongé un tout petit peu la hauteur dos, en réduisant la marge de couture au niveau de l'empiècement triangulaire.

J'ai remplacé le boutonnage de la braguette par une fermeture éclair. J'ai élargi légèrement les passants de ceinture, pour pouvoir utiliser mon gros ceinturon noir. Rien de bien méchant.

Mais surtout, j'ai appliqué un FPA (flat pubis adjustment, ouais je sais, c'est pas terrible comme nom, mais c'est encore pire si on traduit). Sur tous mes jeans du commerce, j'ai des "moustaches" au niveau du bassin. Ici, en décalant la couture d'environ 0,5cm, l'effet est bien moins marqué et surtout, c'est plus confortable.

J'ai utilisé l'article publié sur le site de la marque, c'est clair et drôlement efficace.

Au final, mon seul regret est le choix du tissu: j'étais tellement persuadée que ce serait une toile non portable que j'ai pris une chute de tissu du stock, je ne suis pas fan de la couleur. En outre, il froisse beaucoup. Et je n'ai fait aucune broderie sur les poches, donc c'est très très dépouillé. 

Je pourrai bosser un peu l'ajustement au niveau des reins sur le prochain.

Par manque de tissu, j'ai coupé les pièces intéreures dans un tissu à patchwork, sans élasticité, donc ça tire par endroits en niveau de la ceinture. Mais le rendu est sympa.

J'ai aussi testé la pose de rivets / merci Fanny ;-)

Et en bas du pantalon j'ai ajouté un biais rouge sur les surplus de couture, pour porter le pantalon avec de larges revers.

Je vais attendre de porter ce jeans quelques jours pour vérifier s'il est effectivement confortable, mais je crois que je tiens un champion !

A noter: la longueur des jambes est juste suffisante pour mon 1m70, donc à vérifier selon  votre stature.

C'est un projet dont je rêvais depuis des mois, le voici concrétisé.

Il a été réalisé en moins de 4 semaines, et ça aurait pu être beaucoup moins si je n'avais pas changé d'avis pour le choix des couleurs de la bordure.

La laine principale est de la laine à chaussettes Annell SuperExtra, les laines contrastantes sont de petits métrages teints à la main ces dernières années pour expérimenter.

Photos toujours prises avec l'objectif qui déconne,  donc floues le plus souvent...

Rien à dire: dimensions parfaites, laine agréable à porter, couleurs qui donnent du peps en plein hiver. J'adore mon petit Kelpie, et je lorgne maintenant vers les grands Hap shawls de Gudrun Jonhston... Alors que j'ai déjà tricoté un Quill, un Stonington, un Bridgewater...

Enfin une pièce terminée, je commencais à en avoir marre de mes trois pulls/gilet sur lesquels je tourne depuis 1 an et demi.

Il s'agit du gilet Naima, acheté dès sa sortie. La laine avait déjà été utilisée pour un gilet Criss-cross détricoté. Elle provient de la boutique de L'échapée laine, de la Cascade 220. Super agréable à travailler, les mailles ont une belle définition, le résultat est simple et classique mais relevé par les jolies nuances du coloris Heather.

Avec mes 6 écheveaux, c'était tout juste, mais j'ai terminé les manches avant de revenir sur le buste, et j'ai mené ma laine au bout !

Dans un premier temps, j'avais suivi le modèle, avec les fameuses poches à motif jacquart caché à l'intérieur, mais leur position juste sur les côtés avait un effet grossissant sur les hanches qui ne me plaisait pas. C'est dommage, car c'était un des détails qui m'avaient fait craquer sur ce modèle. Tant pis.

Le dos comporte deux séries de rangs raccourcis, une au niveau du col (normal), et une au niveau du bassin. Ca donne une jolie courbe discrète à l'arrière.

C'est un patron qui demande un peu de vigilance, le rythme des YO et des diminutions change régulièrement. Mais ca vaut la peine, le rendu des trous-trous est vraiment chouette. Le patron est très bien conçu, la créatrice connait son métier !

Les boutons étaient depuis longtemps dans mon stock, ils proviennent de Mondial Tissus.

Et là, ça s'est corsé...

 ♥♥♥

Cette fois c'est parti.

J'ai reçu les saris en début de semaine, et je me suis lancée hier dans le découpage des pièces. Il a fallu réfléchir (mais pas trop) au placement des motifs, superposer, épingler, et enfin couper.

La couche de molleton provient d'une housse de matelas que nous n'utilisions plus (elle correspondait à un canapé convertible qui ne sert jamais de lit), c'est donc un projet qui pousse le recyclage assez loin, et ça me plaît bien. Ma veste sera en 100% coton, la superposition de 4 couches devrait la rendre assez chaude pour la mi-saison.

J'ai choisi un sari à rayures noires et prunes pour l'extérieur, certaines pièces utilisent aussi les lisières brodées rouges et blanc. Les tissus sont des voiles de coton, j'ai dû intercaler une couche de tissu sombre entre le molleton et le tissu violet. Un voile de coton noir du stock a fait l'affaire.

L'intérieur sera réalisé dans un sari blanc et moutarde, à motifs cachemire. Et je vais travailler de manière à ce que la veste soit réversible (tant qu'à faire, on n'est plus à ça près...)

J'ai fait quelques échantillons pour choisir la couleur du fil de broderie, et j'ai finalement opté pour une grosse bobine de coton bio, trop fragile pour passer en machine à coudre, mais parfaite pour un travail à la main. Les points seront très visibles, mais je suis aidée par les rayures du tissu.

Ce n'est en fin de compte pas si long que ça: une soirée télé m'a permis de matelasser un panneau de devant.

Le lot de 4 saris que j'avais commandé est celui-ci. Je pense revendre les deux saris rose et orange, vous pouvez me contacter si vous êtes intéressée.

Un stock de bois qui a brutalement recommencé à descendre, un fournisseur en effectif réduit durant l'été qui tarde à envoyer son devis, des camions de la poste qui ne circulent pas le week-end, et voilà:

Je me retrouve avec des fuseaux pas finis qui attendent leur tige. Parfois même sagement assis sur leur petit bol coordonné (c'est pas mimi ?). Certains complètement expérimentaux, suite à la demande d'une copine qui m'a proposé de plancher sur le cas des fuseaux a....s (quel suspens !)

Donc on peut dire que je l'attends de pied ferme, mon gros carton. Vraiment gros, ça doit être une des plus grosses commandes de bois que j'aie faites, avec pas mal de sur mesure (d'où l'attente du devis). Du beau, du chouette, du parfumé, de l'inédit et de grands classiques qui ne déçoivent jamais (ah, le plaisir de monter un bout de buis ou d'olivier sur le tour, quand on veut prendre des copeaux dans la figure et qu'on n'est pas très inspirée).

Est-ce que j'ai eu les yeux plus gros que le ventre ? En tous cas, j'ai plus d'une trentaine de pièces de bois destinées exclusivement à des fuseaux turcs...

Un jersey corail de chez Toto tissus, quelques bobines de fil épais Goldmann, un peu de peinture textile Setacolor (rouge 80 opaque), et quelques heures plus tard, un t-shirt plein d'entrain qui me plait beaucoup.

J'ai choisi le pochoir New Leaves du dernier livre Alabama Chanin. Ce grand motif rend le travail de broderie extrèmement agréable, puisqu'on peut travailler des aiguillées complètes, sans devoir nouer et couper son fil trop souvent (c'est ce qui m'avait parfois un peu lassée sur la veste bleue et noire)

Par rapport au t-shirt noir qui m'a servi de toile, j'ai remonté le milieu d'encolure dos de 1cm, et ça suffit pour stabiliser les épaules, qui tombaient parfois un peu lors des journées très actives.

Ca fait un moment que je voulais essayer le principe du ton sur ton avec deux couches de jersey de même couleur, et j'adore !

Juste envie de relancer un nouveau projet du dernier livre. Là. Maintenant. Tout de suite.

Voilà près de deux mois que je suis sur le projet " Dessine-moi un mouton", et ça ne va pas en s'arrangeant.

J'ai beaucoup détricoté, beaucoup calculé, et pourtant si près du but, je me sens prête à abandonner.

Impossible d'obtenir des manches convenables: trop serrées au niveau du biceps, elles deviennent bouffantes vers le poignet malgré les diminutions.

Au niveau du buste, je n'ai pas bien géré les diminutions et la bande de jersey forme invariablement un petit boudin sous les aisselles.

Je crois que ce qu'il me faut, c'est revenir aux valeurs sûres avec un patron de Lilalu et une bonne vieille laine classique à tricoter en 3,5, sans déjauger.

A la table de couture, par contre, ça fonctionne beaucoup mieux. Après avoir cousu ma première culotte ( un vrai succès, c'est la plus chouette de toutes mes culottes ! ), je me lance dans une petite veste en tweed classique.

Je me suis offert le cours Craftsy lors des promos de fin septembre, le patron est arrivé au bout d'une dizaine de jours. J'avais déjà mon tissus principal et celui de la doublure, donc j'ai pu attaquer directement.

C'était ma première tentative de FBA sur des découpes princesse. J'ai suivi la technique de Pati Palmer dans Fit for real people, et j'ai trouvé cette étape carrément fascinante.

Voici mon patron de papier juste après l'essayage, les ajustements ont l'air correct. Et comme les marges de couture sont très grandes, je pourrai toujours corriger en cours de route.

Mes pièces sont coupées, je peux passer aux choses sérieuses !

Avec enthousiasme !

Une laine teinte et filée main, pour donner bonne mine cet hiver.

La teinture a été réalisée par immersion, principalement avec des colorants alimentaires jaunes et rouges. Un soupçon de teinture pour laine et soie Silkolor curry a permis d'ajouter des nuances. Sur de la mêche de mouton inconnue, offerte par une copine (quand on vous propose de la bonne mèche à filer, avec comme unité de mesure le sac de 50 litres, on ne chipotte pas sur l'origine de la bonne mèche à filer, hein...)

Le filage est un bon vieux 2-ply en light fingering.

Le modèle est le châle And so are you de Rose Beck. Adorable, facile à réaliser, adaptable à la taille que l'on veut.

J'ai utilisé la méthode proposée par Galia pour ajouter un peu de souplesse à la bordure.

La forme n'est pas particulièrement simple à porter, il m'a été impossible d'ajuster le châle dans le style "je montre mes points texturés et ma bordure à volant".

Mais c'est le châle parfait à porter à l'islandaise...

... ou à entortiller sur un col de t-shirt ou sous une doudoune..

Mais malheureusement, la gaité de la couleur jaune n'a pas compensé le manque de lumière de cette après-midi, et donc toutes les photos portées sont irrémédiablement floues.C'est comme ça.

Je continue à faire du tri dans ma bibliothèque. Ces livres sont en bon état général, sauf mention contraire, sans odeur de tabac ou d'animaux. Frais d'envoi en lettre, colissimo ou mondial relay à ajouter au prix demandé. Remise en main propre possible sur le nord de la France, ou la région de Dijon durant les vacances scolaires.

Si vous êtes intéressé, utilisez de préférence le lien en haut de page "contacter l'auteur".

Les liens vous conduisent aux photos des modèles.

Scarf style et Lace style, 7 euros l'un, 12 euros pour le lot

Ces 3 livres sont en français.
Tricot vintage, la version traduite de Vintage Knitting, de Sarah Dallas, 7 euros.

Tricot simplissime, de Debbie Bliss, 8 euros

Tendance tricot, de Joelle Hoverson, traduction de Last minute knitting gifts, 10 euros

Knitting new scarves et Knitting new mittens and gloves, 8 euros pièce, 14 euros pour le lot.

Vampire knits, de Genevieve Miller, 7 euros.
A noter qu'une page s'est décollée quand j'ai utilisé ce livre sur le modèle du Lore Hoodie. A part ça, le livre est en bon état.

La petite veste moutarde a passé brillamment l'épreuve de la journée au boulot. Confortable et chaude, elle va devenir une pièce à porter sans y penser.

Alors aujourd'hui, je récidive avec une nouvelle petite tenue facile à vivre (je l'espère, verdict ce soir).

Une tunique Airelle associée à une "kelly skirt en direct live".

Pour la jupe, j'ai longtemps hésité à acheter le patron, qui est disponible en téléchargement. J'étais prête à craquer en espérant trouver une technique super, un montage particulièrement ingénieux ou un détail de coupe flatteur, malgré son prix que je trouvais relativement élevé pour un modèle apparemment si simple.

Et en recherchant des idées de tissu pour ce modèle, je suis tombée sur la page de Roobeedoo, et son article m'a incitée à tenter un patron maison. J'ai donc fait comme dans l'article: des rectangles avec des poches, dans un tissu à prix mini, dont il me resterait assez en cas d'échec pour tailler un autre vêtement.

Rapide vérification des proportions sur mon patron de jupe Chardon, quelques ajustements de profondeur des plis creux, et voilà une jupe toute simple, qui se place bien ( même si la taille est un poil trop large) et annonce sûrement d'autres versions pour cet été.

Le haut est une blouse Airelle, légèrement allongée à l'arrière pour un effet liquette discret, ainsi qu'au niveau des manches.

Elle tombe à la perfection, elle est juste assez ample pour permettre de bouger sans contraintes.

Après ce projet, je ne dirais pas que le passepoil est devenu mon ami, mais on ne se regarde plus avec animosité, c'est déjà ça.

J'ai choisi de zapper le col, le tissu est suffisamment chargé et naïf par lui-même, je craignais un effet cucu-la praline. Parce que, oui, le motif du tissu est formé de petits poulets !

Mais c'est sûr, il y en aura d'autres, des Airelles dans ma garde-robe, et avec col, cette fois.

Edit de 20h15: le verdict

Cette blouse est aussi confortable qu'un t-shirt en jersey ! Incroyable ! Je vais me faire un gabarit pour mes prochains projets, ces emmanchures sont justes impeccables pour moi.

Je me sépare de ces livres et patrons de couture. Si vous êtes intéressé, contactez-moi pour connaitre le montant des frais d'envoi.

ISBN: 978-4-8347-2443-1

La planche de patrons a été détachée, mais ni découpée, ni annotée. Livre en état correct.

7 euros VENDU

Coudre c'est facile n°6, janvier 2013. Planche non détachée. Etat correct

Quelques pages visibles ICI

6 euros vendu

Patrons de couture, pochettes neuves jamais ouvertes.

Tailles 34 à 44 pour la lingerie de nuit, 34 à 46 pour les robes

2 euros pièce vendus

Patrons de lingerie historique. Enveloppes papier un peu froissées, mais les patrons n'ont jamais été dépliés.

Tailles américaines 12 à 16, pour des tours de buste/taille/hanches de 87 à 97/ 67 à 76/92 à 102cm

5 euros chacun.

Je continue à étoffer peu à peu ma garde-robe de basiques pour cet hiver (zéro achat de fringues depuis la rentrée de septembre... mais mmmh, je ne fais pas ma maline question achats de tissus...)

Un nouveau t-shirt à manches longues, pour aller au bout de mon coupon de jersey gris si doux à porter. J'ai utilisé le patron M comme must-have, en prolongeant les manches grâce au modèle d'Ottobre déjà utilisé ici.

Bon, c'est quand même bizarre de voir que la taille S de M comme Must-have a les mêmes proportions que le 42 d'Ottobre.... Mais je préfère le décolleté plus près du cou de ce modèle, il est pile comme j'aime.

Et j'ai ajouté une petite carpe Koï au pouchoir (sans blague, j'avais du freezer paper depuis des années sans le savoir. J'avais acheté ça lors de ma période patchwork, sous le nom de piecing paper, jamais utilisé, et c'est la même chose !).

Et clairement, je vais récidiver.

La seconde pièce n'est pas une vraie nouveauté.

Cet été, j'avais cousu un Sorbetto top dans un drap chiné, d'une qualité incroyable (malheur de malheur, il n'en reste presque plus). Mais décidément, les hauts sans manche ne me conviennent pas et je ne l'avais jamais porté. Donc ce matin, j'ai enlevé les biais posés aux emmanchures, taillés une paire de manches avec le patron de la robe Sureau, et transformé ce haut d'été en tunique d'hiver.

Le coton au tomber lourd lui donne un petit air de vareuse qui me plait beaucoup.

Les fronces des manches ont disparu, un petit pli creux a suffit à résorber le surplus de tissu de la tête de manche.

Avec un ourlet arrondi plus long dans le dos, c'est une pièce hyper confortable.

Son seul défaut: une encolure trop ouverte pour l'hiver, port de châle en laine obligatoire !

Retour aux petites pièces pour non-fileurs/euses.

Un premier stylo en bois de rose pour une fille...

...et un second en gombeira pour un garçon.

Le gombeira est un bois qui sait ménager la surprise. Marron homogène sur le carrelet brut, il a pris des nuances magnifiques une fois travaillé. Et son grain prend un aspect finement strié quand on le regarde de tout près.

Quant au bois de rose, ses nuances douces sont toujours un plaisir à regarder.

Ces livres sont pour la plupart en état impeccable, ceux de la série Lace-Scarf-Wrap style ont été manipulés souvent, mais sont en bon état général. Conservés dans une maison sans fumeurs.

Cliquez sur les liens pour voir les mdèles sur Ravelry.

Les prix demandés sont hors frais de port, contactez-moi pour une estimation des frais. Envois possibles en lettre, colissimo ou mondial relay selon les ouvrages. Une remise en main propre est possible sur le secteur Arras/ Douai/Lille/Cambrai, ou sur Dijon durant les vacances scolaires.

Wrap Style, Scarf style et Lace style, 10 euros chacun

Traditionnal scandinavian knitting 8 euros RESERVE

Patterns for guerneys, jerseys and arans 7 euros RESERVE

Viking patterns for knitting 25 euros

Tricot vintage de Sarah Dallas, en français, 8 euros

Knit, swirl 20 euros RESERVE

Norwegian patterns for knitting 12 euros RESERVE

Ca fait quelques mois que je cherche le patron idéal, adaptable facilement, où je me sentirai à l'aise.

Il y a eu notamment cet essai lamentable, puis celui-là, en joli tissu rayé, bien trop petit, avec des pinces pas du tout adaptées.

J'ai décidé de laisser de côté les patrons japonais. J'ai opté pour un patron Burda en téléchargement, après avoir vu la version de Laissons Lucie Faire. D'autant que j'ai en stock le même imprimé, trouvé au Chien Vert à Bruxelles.

J'ai fait une toile portable, dans un tissu à gros pois de chez Tissus Papi.

Il m'a fallu pas mal d'ajustements, notamment un rétrécissement drastique de 3 cm de chaque côté, pour arriver à des proportions convenables.

Ce n'est pas encore nickel, mais le prochain sera encore mieux, c'est sûr.

Le bon plan, c'est qu'en achetant un patron burda "à la pièce", on a une vraie planche lisible, pas comme dans les magazines. Et que sur ce modèle, on reçoit en plus une version à col classique, et une version robe-chemisier. Comme les explications sont téléchargeables gratuitement, c'est finalement un bon investissement.

Et j'ai aussi terminé un fuseau lourd en buis et en noyer. Comme d'habitude, les détails sont ici.

Cette année, une équipe de fileuses hyper motivées s'est organisée sur Ravelry pour filer chaque jour d'épreuve du tour de France. Je vais suivre les copines dans leur challenge, il va y avoir du sport. En tous cas, c'était trop marrant de les voir fourbir leurs armes ces dernières semaines, stocker les réserves nécessaires, et même présenter leur monture durant ces derniers jours.

Allez, la team Tricot and Co !

De mon côté, comme les défis et les projets collectifs ne sont pas trop mon truc, pour les créations manuelles, je suis mon petit bonhomme de chemin, tranquillou, entre deux séances de corrections de copies du bac.

La laine jaune est filée entièrement. Je ne l'ai pas encore mètrée, mais visiblement, il y en a une sacrée longueur.

230 grammes de light fingering, tout de même.
Trois bobines pleines à craquer lors du retors.

Et comme les copies, c'est la loose à cette période l'année scolaire, j'ai profité d'une promo sur Craftsy pour m'offrir la vidéo Jean-ius. C'est un cours qui donne les outils techniques pour copier son jean pref'-de-pref', sans avoir à le démonter.

Ma victime est déjà toute trouvée (et même toute trouée... bon, ok, je sors): ce jean que je n'arrive pas à jeter, alors que même pour bricoler, il est trop déchiré. Mais chaque fois que je l'enfile, je pleure de n'en avoir pas acheté 4 d'un coup, cette année-là (forcément, il était supprimé de la collection la saison suivante).

Avec le retour du tour à bois dans le chalet de jardin, j'ai retrouvé le plaisir de bricoler au chant des oiseaux, même si c'est aussi parfois au bruit des gouttes de pluie.

J'ai monté un morceau d'érable moucheté, et ce nouveau fuseau franco-russe a été terminé en deux demi-journées.

C'est un modèle élancé de 25 cm et 19 grammes.

La pièce dans laquelle a été tourné le petit bol a révélé une jolie irrégularité du couleur, que j'ai cherché à préserver.

On dit que ce sont les plus mal chaussés. C'était un peu le cas à la maison pour les stylos: j'ai offert des stylos en bois tourné à plusieurs amis, mais mon compagnon continuait à écrire avec un bic de base.

Je lui ai laissé choisir son carrelet de bois, ses pièces en métal, et j'ai suivi ses indications pour la forme: "élancé mais pas trop fin".

Stylo bille standard, corps en ébène.

Les espaces libres de la boite ont été aménagés, la charkha est à présent un outil autonome, un véritable petit rouet de poche.

Le lazy-kate à fuseau est simplement formé de deux blocs de bois assez lourds, ils sont amovibles, ce qui permet de les poser sur le côté pour le retors.

Le couvercle contient deux petites boites de rangement, ainsi qu'un échéveaudoir démontable.

Je n'ai pas trouvé pour l'instant de système de fermeture satisfaisant pour le couvercle, mais à part ça, la charkha est finie. Et j'ai refait des essais de filage, je crois que je commence à trouver le bon geste, et surtout la bonne quantité de torsion pour avoir un fil convenable.

Quant à la couverture aux moutons, elle monte, elle monte. Mais en manipulant le tricot pour prendre la photo, argh, j'ai cassé une pointe d'aiguille circulaire.

En furetant de sites de patrons en blogs de couture, j'ai suivi un lien vers les vidéos de The Great British sewing bee, et en 3 minutes, j'étais conquise.

C'est comme Top chef (d'après ce qu'on m'en a dit, jamais regardé) mais pour la couture. Et c'est génial ! Bon esprit entre les concurrents, personnalités attachantes, attitude bienveillante du jury, c'est la meilleure manière de faire passer un assemblage de manche sur un gilet qui s'éternise !

Donc si tout va bien, le gilet Twigs and Willows sera terminé aujourd'hui, si j'ai assez de persévérence pour coudre les boutons...

Et en parallèle, le projet en bois a bien avancé. Je cherche à fabriquer une charkha, en partant des plans publiés dans Spin off en hiver 1996. Le fichier est téléchargeable gratuitement sur le site d'Interweave knits.

J'ai tourné les deux roues, la plus petite comporte deux gorges et accueillera deux courroies, elle a pour fonction d'accélerer la rotation du fuseau.

Le fuseau est constitué sur la base d'une aiguille à tricoter double pointe n°2,5 (j'en avais une orpheline), je verrai à l'usage s'il vaut mieux une aiguille n°3.

La mini poulie (9mm de diamètre !) et la fusaïole sont ajustées précisément, et tiennent fermement sans colle sur l'aiguille. Et je suis assez contente de la forme de la fusaoïle, on dirait une minuscule soucoupe volante. 

Il reste encore beaucoup de travail, mais c'est un projet enthousiasmant que je compte bien mener à terme.

Récemment, une copine m'a demandé ce qui m'avait donné envie de faire du tissage, et sur le coup, j'avais été incapable de répondre. Ca m'est revenu deux jours plus tard: c'est en regardant une vidéo de Rita Buchanan, In praise of simple cloth. On y voit une couverture SU-BLIME en laine filée main et tissée, feutrée, douillette et aux couleurs profondes.

C'était fait, ma curiosité était piquée, et je crois avoir commandé un métier 2 à 3 semaines plus tard.

Cette réflexion m'a redonné envie de tisser une grande couverture. Et pour contraster avec la rigueur mathématique des torchons de la semaine dernière, j'ai voulu essayer de toucher du doigt la technique du tissage Saori.

D'après ce que j'ai compris, c'est une manière de mélanger tissage et philosophie zen, en laissant l'inspiration du moment s'exprimer, en utilisant toutes sortes de matières et de textures, en n'ayant pas peur de laisser des imperfections dans son tissu.

J'ai fait le tour de mes boites de laines, j'ai collecté tous mes restes dans les tons naturels, gris et beige, et j'ai commencé à monter une chaine ambitieuse, car prévue pour un tissage en double largeur.

A un moment, ça ressemblait à ça.

Et ça a été le début de la galère. J'ai utilisé des laines d'élasticités très différentes, je me suis retrouvée à devoir gérer des problèmes de tension insolubles, à mon niveau.

Quand j'ai pu enfin commencer à tisser, les laines poilues se sont accrochées entre elles à chaque passage du peigne. Après avoir laborieusement réussi à faire 8 à 12 passages de navette, j'ai ouvert mon tissage, et j'ai réalisé que ce n'était PAS DU TOUT tissé en double largeur.

A un moment, il faut arrêter de s'entêter ! Les problèmes techniques avaient clairement pris le dessus sur le plaisir du tissage.

Donc j'ai démonté ma chaîne, supprimé les fils problématiques, remonté une chaine simple. Et je me suis dit qu'une couverture formée de deux panneaux cousus, c'était bien aussi...

Et là le plaisir est revenu.

Avec en plus un sentiment de grande liberté. Tous ces bouts de chaine mis au rebut sont parfaits pour les nombreux changements de matière que j'avais en tête. Il me suffit de piocher dans le tas, en cherchant à créer des contrastes de matières.

Certains fils sont passés à la main, sans utilisation de navette, ce qui donne la sensation unique de faire corps avec son tissage. Et j'essaie des trucs...

Tout ça pour constater une chose: quand j'ai commencé à tisser, je me suis dit que je voulais absolument éviter l'effet "tissage pur jus Larzac 1972". Là, je suis en plein dedans, et j'y prends un plaisir pas possible !

En parallèle, je compte bien mettre à profit le grand pont du 8 mai pour concrétiser ma petite charkha.

Ca vaut la peine de rôder dans les rayons de fournitures de beaux-arts, ce chevalet de voyage est pile ce qu'il me fallait.

Quand on aime le travail manuel, on sait qu'on a toujours des choses à apprendre, mais on l'oublie parfois, pour se livrer au simple plaisir de tricoter du jersey ou de filer de la laine avec sa technique préférée. On reste dans sa zone de confort.

Mais de temps en temps, le visionnage d'une vidéo ou la lecture d'une article donne envie de sortir de ce que l'on maitrise.

Ca a été mon cas cet après-midi, grâce à la vidéo "spinning cotton" de Stephenie Gaustad. J'avais regardé le premier fichier sans trop avoir envie de m'y mettre, j'avais juste apprécié le ton super-cool de la prof, en me disant que franchement ça n'avait pas l'air facile.

Et quand j'ai regardé la partie sur les fuseaux, j'ai eu immédiatement envie de tenter le coup. J'ai choisi un fuseau rapide, celui qui semblait se rapprocher le plus d'un fuseau à coton, et après quelques mètres, j'ai eu une révélation.

La gestuelle est différente de tout ce que j'ai pu essayer auparavant, les réactions de la fibre très surprenantes, et les sensations clairement addictives.

Le mèche attendait son tour dans mon stock de fibre depuis des années, je l'avais commandée aux Laines du Mouchon quand j'ai commencé à filer sur mon premier rouet, en juillet 2006 !

Depuis, le fuseau s'est rempli trois fois plus, et je crois même avoir une petite ampoule qui commence à s'installer sur le majeur...

Bref, je kiffe !

Edit de 21h30: quand je vous disais que c'était addictif...

Le poids total n'est pas bien impressionnant, mais le métrage assez conséquent.

Tout a été filé au fuseau, et retordu au rouet (petite gorge de la poulie rapide, pour donner une idée de la torsion assez considérable à donner à cette fibre très courte). J'ai refait un essai de filage au rouet de célibataire, mais rien à faire, c'est la galère alors qu'au fuseau, c'est un vrai plaisir.

Au premier plan, un peu de mèche brute avant cuisson: la différence est spectaculaire avec la pelote qui a été bouillie (j'ai fait simple, 20 minutes dans l'eau additionnée de bicarbonate de soude, 1 càs bombée pour 3 litres d'eau.)

Et j'ai une idée plutôt précise de ce que je veux en faire. D'ailleurs, du renfort est attendu côté équipement d'ici quelques jours...

Le corps du gilet Twigs and willows est terminé, les épaules assemblées à trois aiguilles, et les proportions sont bonnes.

Avant de me lancer dans un nouveau projet, j'ai monté une courte chaîne avec des restes de coton à tricoter, et j'ai décidé de m'amuser à tester quelques techniques du livre " The weaver's idea book".

Donc il y a eu:

des bouclettes de tissu éponge et des points façonnés au crochet

des jours échelle et des jeux de couleurs

des motifs en deux tons

et des points gaufrés.

Pourtant ce métier à tisser parait hyper basique au premier regard, mais les possibilités semblent infinies.

Certains de ces carrés deviendront sans doute, après passage à la surjeteuse, des lingettes démaquillantes de taille bizarre...

Lors du mémorable "Spinning and knitting and naldinding week-end", les filles m'on aidée à trouver la bonne couleur pour aller avec la mèche de mérinos Hot lips filée l'été dernier.

Le métrage est un peu juste pour un accessoire, mais parfait pour une écharpe ou un châle rayé.

Je visais donc une teinte approchant ma galette de Plotulopi prune (au premier plan), j'ai commencé par une teinture classique à la seringue, sous cellophane.

Il restait trop de zones blanches, je voulais une teinte bien saturée qui ait du répondant, face aux roses, oranges et parmes de la première pelote.

Deuxième passage à la marmite, cette fois en immersion, avec un peu de violet.

Bingo, c'est ce que je voulais. Voilà une technique efficace et économique en teinture qui mérite que j'y revienne.

 Entre-temps, un carton de bois est arrivé à la maison, contenant ma première commande de pièces coupées sur mesure.

 L'un des morceaux est déjà passé sur le tour.

Petit teasing, ce fuseau n'a pas encore son bol assorti, il restera donc discret mais nous montre quand même son grain de peau...

ah, les petits yeux de l'érable moucheté...
(son nom en anglais est drôlement plus parlant: bird's eyes mapple).

Ces derniers jours, jai aussi tourné deux bols en if et un grand fuseau russe, pour accompagner le fuseau de poche.

 Du plus sobre au plus travaillé, la gamme des derniers sortis de l'atelier.